你已經很好—李凱琳的世界

傾聽與看見

在訪問的那一天，我重新學會了什麼叫做「傾聽」。
因為先天的因素，她的聽力與視力遠遠不及一般人，所以問問題時，我必須湊到凱琳的耳邊，好好地說清楚；用心聽她的回答，要一字一句認真接住。而這樣的互動，讓我重新認識了「認真傾聽與把話說清楚」這件事情，這件我們應該對每一個人都做得到事情。

凱琳是一名運動員，也是畫家。她先後在人生兩個截然不同的舞台上，展現同樣的勇敢。

「在前進的過程中，允許自己停下腳步，學習接受所有的事與願違，放慢腳步也是在前進，也許還能看見不一樣的風景。」

在柔道世家中成為藝術家的孤獨奮鬥

李凱琳來自柔道世家。父親是她的啟蒙教練，叔叔李青忠是1996年亞特蘭大帕運柔道金牌得主，也曾指導過奧運銀牌選手楊勇緯。爺爺是教練中的教練，哥哥也練柔道。對她來說，從八歲開始接觸柔道，幾乎是命中注定。

作為選手，她承載的不只是家庭的期待，還有自己的夢想。2012年倫敦帕運，她奪下銀牌；2014年仁川亞帕運再添一面銀牌；2018年雅加達帕運與IBSA世錦賽，她收穫銅牌；2019年IBSA亞太錦標賽更勇奪冠軍。然而，榮耀背後，是無數挫折與孤獨。

她告訴我，運動員最常記得的都不是每場勝利，而是關鍵的那一次失敗。即使贏了許多比賽，腦海裡揮之不去的，總是那場輸掉的比賽。她回憶起2016年帕運，未能站上頒獎台，負面情緒如潮水般湧來，那是她最低潮的一段時光。

「如果有一台時光機，我很想回到過去，對自己說——你已經很好了。」她語氣平靜卻堅定。這也成為了他此次畫展想傳達給世界的意義。

在畫布中找到自由

2021年東京帕運，凱琳拿下第五名的佳績。這一次，她選擇放下選手身份，勇敢地追逐另一個自小埋藏的夢想——成為藝術家。

「從小我就喜歡畫畫。雖然很多現實的事情做不到，但在創作的世界裡，我感覺像是飛翔。」她說。

對視障的她而言，世界是模糊的。眼前的景象，彷彿所有東西都擠在一起，只能憑著輪廓和記憶去辨識。而聽覺的退化，又讓她的世界像是泡在水裡，聲音若有似無。可是在藝術創作裡，她重新掌握了自由。

「以前我常因為自己畫不出『像』而懊惱。椅子不像椅子，桌子不像桌子。但後來漸漸想通了：我眼裡的藝術從來不必侷限，樹其實也可以不像樹。」她微笑著說。那一刻，雖然她看不清楚，但我深刻地感受的他眼裡飛翔的翅膀。

這次展覽中，凱琳大膽運用壓克力顏料，讓顏色之間保有呼吸的空間。她在畫布上不再追求完美，而是學習在用力與放鬆之間找到平衡。作品裡的淡淡黃色，是她對希望與療癒的寄託。

從運動到藝術的堅持

李凱琳說：「如果你沒有堅持到底的話，你永遠不知道自己可以到哪裡。」
不管是在柔道場上，還是在畫布之前，她始終抱持這樣的信念。

運動教會她忍耐與承受，藝術給予她自由與飛翔。
她把兩者融合起來，讓帕運精神與藝術靈魂一同延續。

「在前進的路上，不要忘了告訴自己——你已經很好了。」

這不只是她對自己的提醒，也是她想留給每一位正在奮鬥者的鼓勵。

她的創作系列《解憂咖啡廳》，靈感來自東野圭吾的《解憂雜貨店》。她希望觀者走進畫作，就像走進一家咖啡廳一樣自在，能卸下憂慮，得到片刻安心。

「莫忘初衷」是她最喜歡的一幅作品，在經歷嚴苛訓練後，讓她感到療癒與釋放。她希望觀者也能感受到同樣的放鬆。